16.06. – 07.07.2019: Groth - Art - Ich
Mitglieder des Kunstvereins Heide befassen sich mit Klaus Groth zu Ehren seines 200. Geburtstages
In direkter Nähe zum Geburts- und Elternhaus von Klaus Groth befindet sich in der Heider Museumsinsel die alte Schmiede. Dort stellt der Kunstverein Heide e. V. jährlich in drei Ausstellungen hochkarätige nationale und internationale Künstler aus. Der Verein selbst ist schon jahrelang Mitglied in der Klaus-Groth-Gesellschaft.
Am 24. April 2019 wäre Klaus Groth, der Schriftsteller und Dichter, insbesondere der niederdeutschen Sprache oder "Platt", wie es heißt, 200 Jahre alt geworden. In seiner Geburtsstadt Heide gibt es in diesem Jahr deshalb dazu zahlreiche Veranstaltungen. Unter anderem werden sich Mitglieder des Kunstvereins Heide mit Arbeiten unterschiedlicher Couleur – von Malerei über Collage, Plastik, Foto und Installation bis hin zu literarischen Werken, wobei die Literatur als Sonderveranstaltung innerhalb der Ausstellung auftreten wird - mit dem Leben von Klaus Groth, seinem Werk (Gedicht-, Romantitel oder Inhalte), dem persönlichen und Lebens-Umfeld, der historischen Zeit sowie den Beziehungen Groths zu anderen Zeitgenossen künstlerisch befassen.
Die Ausstellung, die vom 16. Juni bis zum 7. Juli 2019 in der Heider Museumsinsel gezeigt wird, trägt den Titel:
"Groth - Art - Ich"
Die Bedeutung dabei ist:
=> Groth = Namensgeber und Inspirator
=> Art = Hinweis auf eine Kunstausstellung
=> Ich = individuelle künstlerische Betrachtung zu
Klaus Groth und seinemUmfeld
Sonderveranstaltung:
Lesung mit Texten zu und über Klaus Groth (Lyrik und Prosa) im Rahmen der Ausstellung (genauer Termin wird noch bekanngegeben).
Die Ausstellung ist zu den Öffnungszeiten der Museumsinsel Heide zu besichtigen:
Di-Do + So: 11.30 – 17.00 Uhr
Fr: 11.30 – 14.00 Uhr
Sa: 14.00 – 17.00 Uhr
14.07. – 04.08.2019: „Unter dem Spülsaum“ Hadi Knütel & Sabine Reyer (Malerei und Objekte)
Eröffnung:
Sonntag, der 14.07.2019 um 11.30 Uhr
Museumsinsel, Lüttenheid 40, 25746 Heide
Am Spülsaum treffen sozusagen zwei Elemente aufeinander: Wasser und Land.
Das eine fest und beständig, das andere flüssig und in ständiger Bewegung.
So treffen in dieser Ausstellung Hadi Knütels maritim anmutende Gedanken-Konstrukte auf Sabine Reyers bodenständige Abgründe.
Ein Spiel mit Sinn, Gegensatz und Absurdem.
Hadi Knütel
Man kann es drehen und wenden wie man will, meine Kunst dreht sich in großen und kleinen Kreisen um das was an der Nordseeküste oder dem Elbstrand geschieht. An das was geschehen könnte, an das was nie geschehen ist, oder dem wovon die Spökenkieker und die Sagen erzählen könnten.
Im Wechsel der Gezeiten passiert bei jeder Ebbe eine kleine Schöpfungsgeschichte, es entsteht etwas Neues. Dann der Gegensatz von tosenden Stürmen und der wogenden Gewalt des Wassers und dann die immer wiederkehrende Stille und Weite über den Watten.
Besonders wenn ich mit „Finn“ meinem Jollenkreuzer über die Watten segele, vor Anker liege oder trocken falle um auf einer Sandbank auszusteigen, inspiriert mich diese Landschaft. Sie bietet mir eine wunderbare Projektionsfläche für Mythen, Geschichten und Phantasien, die durchaus nicht nur maritimer Natur sein müssen. Ein wenig surreal sind sie allerdings fast immer.
In meinen Bildern bleibt viel Platz für eigene Sichtweisen und Assoziationen der Betrachter.
Ich arbeite überwiegend mit Ölfarben, die mir die vielfältigen Möglichkeiten vom kräftigen, lebendigen Leuchten, bis hin zur fahlen Leblosigkeit der Farbe, die mich gelegentlich auch fasziniert, bieten. Aber auch das zarte und zufällige Aquarell oder der Airbrush mit seinem glatten und stufenlosen Farbübergängen gehören zu den von mir angewandten Techniken.
Sabine Reyer
Die Objekte und Installationen entstehen zum Teil spontan, zum Teil in Auseinandersetzung mit Vorgaben bezüglich Ausstellungsraum und Ausstellungszusammenhang.
Mit selbstverständlich rein subjektiven Blick rücke ich Auserwähltes in den Fokus - teils komisch, teils absurd, oft irgendwie eigenartig, auch spannend und durchaus vielschichtig.
Die Ausstellung ist zu den Öffnungszeiten der Museumsinsel Heide zu besichtigen:
Di-Do + So: 11.30 – 17.00 Uhr
Fr: 11.30 – 14.00 Uhr
Sa: 14.00 – 17.00 Uhr
18.08. – 15.09.2019: Kunstgriff-Projekt: Passion für Papier und Holz Inge von Krottnaurer & Marco Fischer
Diese Ausstellung ist Teil des Projektes "Kunstgriff" des Kreises Dithmarschen (http://www.kunstgriff.de/)
Eröffnung Kunstgriff-Projekt im Heider Kreishaus:
Freitag, der 16.08.2019 um 19.00 Uhr
Kreishaus, Stettiner Str. 30, 25746 Heide
Eröffnung Ausstellung in der Heider Museumsinsel:
Sonntag, der 18.08.2019 um 11.30 Uhr
Museumsinsel, Lüttenheid 40, 25746 Heide
Inge von Krottnaurer:
Nach einer Tischlerlehre und dem Studium der Innenarchitektur an der FH Düsseldorf arbeitete Inge von Krottnaurer viele Jahre in Nordrheinwestfalen. Dann kam der Wunsch, die Vorgaben der Auftraggeber zu verlassen und sich ausschließlich mit der Kunst und deren Vorgaben von Ausdruckskraft und Ästhetik zu beschäftigen. Ihr einziges Material ist Papier, welches seinen ursprünglichen Zweck bereits erfüllt hat. Ihre Arbeiten wurden in Einzel- Gruppen- und jurierten Ausstellungen in Schleswig-Holstein und Süddänemark gezeigt. Sie ist Mitglied bei „Flensborg Fjords Kunst & Kulturforening“.
Sie selbst schreibt über sich:
Im Sommer schaue ich in das grüne Laub...Der Gebrauch von Papier ist uns so selbstverständlich, dass man darüber schon nicht einmal nachdenkt, wenn die gelesene Zeitung, die zusammengeknüllte Tüte oder das Verpackungsmaterial im Papierkorb landen.
Im Herbst sammle ich die welken Blätter...Papier ist nicht gleich Papier. Die Auseinandersetzung mit allen Arten von gefundenem Papier hat in mir die Lust zur Collage geweckt.
Im Winter sehe ich die starken Stämme und zarten Äste…Alles hat begonnen mit dem Sammeln und Aufbewahren von weggeworfenem Papier. Danach beginnt das kreative Verwerten des Papiers. Verwerten, Wert, Wertschätzung…
Im Frühjahr streiche ich über die Rinde von Bäumen...Es entstehen Bilder und Objekte von eigenwilliger Schönheit. Papierschnipsel, Risse, Falten, Strukturen...
Marco Fischer:
Mit 18 Jahren begann Marco Fischer eine Ausbildung zum Maurer, in der er Holz das erste Mal als Werkstoff so richtig kennen lernte: Einschalen, Ausschalen, Baukreissäge, Nägel und Zimmermannshammer. Holz in seiner gröbsten Ausprägung, als Mittel zum Zweck, als Halbzeug, bzw. als Möglichkeit, damit Häuser aus Stein, Stahl und Beton in Form zu bringen.
Es folgten Zivildienst in einer Tischlerei, eine Modellbaulehre und nach einer Ausbildung zum Gestalter an der Fachschule für Technik und Gestaltung in Flensburg die Tätigkeit als Designer mit dem Schwerpunkt Möbeldesign.
Kein anderer Werkstoff ist ihm in diesen 30 Jahre so ans Herz gewachsen und hat ihn so herausgefordert wie das Material Holz
Ein Freund hat einmal gesagt: Form follows function Diesem Leitsatz musste er sich Jahrzehnte lang unterordnen, auch in seiner Zeit als Designer.
Irgendwann wurde dann aus dem Handwerk auch Kunsthandwerk und die Objekte entfernten sich vom mainstream, wurden immer individueller und eigenständiger - vielleicht nicht mehr „form follows function“, sondern „form and function“.
Dann kam das erste zweckfreie Objekt, eine Spirale aus Eibenholz - noch nie vorher hatte Marco Fischer etwas aus Holz gestaltet, das keine Funktion besaß, das einfach nur dastand und schön war, den Betrachter in seinen Bann zog und bei dem nur die Form und das eingesetzte Material im Vordergrund standen
Irgendwann in dieser Zeit habe ich dann eine tief greifende, besondere Entdeckung gemacht: Holz besitzt eine Seele, es hat einen Charakter und es gibt Stücke, die sind atemberaubend schön! Jedes meiner Werke kann eine Geschichte erzählen und das ist meine Leidenschaft, dem skurrilsten Holzstück eine Stimme geben, im Abgestorbenen, Toten und Weggeschmissenen den Diamanten zu finden und ihn durch Schleifen und Ölen zum Glänzen und Leuchten zu bringen.
Öffnungszeiten Museumsinsel Heide:
Di-Do+So: 11.30-17.00 Uhr
Fr: 11.30-14.00 Uhr
Sa: 14.00-17.00 Uhr
Literatursommer "Norwegen" 2019
Lesung mit Thomas Espedal: "Bergeners"
Mittwoch, der 31.07.2019 um 19.00 Uhr
Ditmarsia, Süderstr. 16, 25704 Meldorf
Tomas Espedal (links ein Foto von (c) Helge Skovdi), geb. 1961 in Bergen, gab sein literarisches Debüt 1988 mit dem Roman En vill flukt av parfymer (Eine wilde Flucht vor dem Parfüm). Seither veröffentlichte er zahlreiche, mit vielen Preisen ausgezeichnete Romane und gilt neben seinem Freund Karl Ove Knausgård als einer der wichtigsten Schriftsteller Skandinaviens.
„Bergeners“ (Matthes & Seitz 2018) ist eine ungewöhnliche Liebeserklärung an den zwischen Bergen und Fjorden gelegenen Heimatort Tomas Espedals. Die Erzählung beginnt im extravaganten The Standard Hotel in New York und endet im Berliner Askanischen Hof, denn immer wieder versucht Tomas zu fliehen: vor dem Trubel um seine Person nach dem Erscheinen von Knausgårds Büchern, vor der Einsamkeit, nachdem seine Freundin ihn verließ, vor sich selbst. Jedes Mal kehrt er aber zurück zu dem Ort seiner Kindheit, dem Ort, der seine Erinnerungen konserviert. Meist sind es Erinnerungen an die Frauen,die der Autor einst liebte. So intim, so unmittelbar wie noch nie, erzählt er seinen Nächsten – und damit uns – von seinem wilden und poetischen Leben.
Mit dem Literatursommer hat das Literaturhaus Schleswig-Holstein seit vielen Jahren eine Veranstaltungsreihe initiiert, die zu einem bestimmten Gastland durchführt. Dazu plant das Literaturhaus sowohl eigene Veranstaltungen in der Landeshauptstadt Kiel als auch Veranstaltungsangebote für lokale Partner im Land und unterstützt die Veranstaltungen organisatorisch, werblich und finanziell. Dabei ist ein wesentliches Ziel des Literatursommers, die einzelnen Angebote in mehrere Orte Schleswig-Holsteins zu vermitteln. So ergibt sich in der Zeit von Mitte Juli bis Ende August ein breites Bild der Literatur des jeweiligen Landes, das 2019 Norwegen ist - in diesem Jahr auch Ehrengast bei der Buchmesse in Frankfurt.
Der Kunstverein Heide gestaltet dieses Programm in Kooperation mit dem Literaturhaus Schleswig-Holstein und dem Peter-Panter-Buchladen in Meldorf.
Veranstaltungsort für die Lesung mit Thomas Espedal ist die Ditmarsia, Süderstr. 16 in 25704 Meldorf. Der Vorverkauf erfolgt im Peter-Panter-Buchladen Meldorf (Tel: 04832-4104) oder unter Email: buchladen@peterpanter.de.
Der Eintritt beträgt an der Abendkasse 10,00 Euro (ermäßigt 4,00 Euro) und im Vorverkauf 9,00 Euro (erm. 4,00 Euro)
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